Geriljabroderi

Vi har fått en oppgave hvor vi skulle skrive en tekst, et sitat, budskap eller et ord. Vi har fått utstyr som tråd, nål og noe å brodere på. Først øvde vi med utprøvinger av ulike brodersting med mist seks ulike typer. Etter på valgte ut tre ord og laget ulike sinnsstemninger med egne skrifttyper som (HUMOR, KJÆRLIGHET, RO, SKUFFELSE, og SKREKK osv.) . Byttet ut ordet med et ord som beskriver sinnsstemningen for eksempel: GLEDE- JOY, HUMOR- LATTER. Jeg har tegnet ulike skisser som jeg vil ha på min brodering. 

Broderiet skal inneholde et dekorativt element med et passende dekorelement til teksten, for eksempel det kan være en bord eller et motiv. Jeg bestemte å velge rose som en motiv. Som inspirasjon for meg var Tyrell huset sigil fra filmen "Game of the Thrones" og deres uttrykk Growing Strong som betyr vokser sterkt. Jeg har brukt attestting og korssting fordi jeg syns det er den fineste broderiet typer. 

Egenvurdering: Jeg syns det var veldig interessant oppgave. Jeg har lært meg broderiet historien og ulike broderiet typer. Dessuten den tok mange timen for å bli ferdig jeg er ganske fornøyd med sin resultat. Jeg jobbet ganske effektivt å kommet med en gang. Broderiet ser ut bra. Jeg hadde litt problemer med komposisjon men i hvert fall jeg prøvde sin beste.

Moodboard

Som oppgave fikk jeg å lage en moodboard som visualiserte Vg2 studiet jeg har valget til neste skoleår. Jeg bestemte å lage moodboard i interiør og utstillings design, fordi jeg er veldi interesrt i det. En moodboard er en  papplate som er fylt med bilder, ord eller uttrykk som forteller om et produkt. Så jeg bestemte å ha veldig rolig, pastell farger med lit kontrast. Dessuten jeg var sikker på at jeg skulle lage mitt moodboard i vintage still "gamlestilen". Jeg vet fra min praksis at det er veldig vanskelig å finne bilder i blader som skulle passe godt, så jeg har tatt halv parten bilder fra internettet.

 Jeg tok A3 ark. Som bakgrunn i collage jeg har brukt tapet i forskjellige gul toner. Etter på limet inn vinduet,sofa puter kommode og andre møbler. For å få mer inntrykk jeg har tatt noe bilder i blå farger å limte dem inn i helhet. På sånne måtte fikk jeg varm og kald kontrast.

Egenvurdering: Detter er min moodboard. Jeg er veldig fornøyd med resultatet. Jeg har bevisst fargebruk, ganske bra helhet og definitivt visualiserte egne tanker. Når du ser på moodboard du kan se med en gang at dette er interiør design. Den eneste feil jeg har gjort var at kontrast mellom sofa som er rett i senter har og bakgrunn er veldig svak men i hvert fall komposisjon ser ut ganske bra. 

PROJEKSJONSTEGNING

titelfelt

Som oppgave fikk jeg å lære meg målestokk ved hjelp av en reduksjonslinjal. En reduksjonslinjsl er en linjal med inndelt skala til måling av lengder. Målestokk betyr å redusere eller forminske. Man bruker dette når man for eksempel tegnes hus, da det er vanlig og forminske f.eks 100 ganger for og få plass på et fornuftig stort ark. Ved forminskelse med 100 ganger vil målestokken være: 1:100. Det betyr at 1 cm på tegningen er 100 cm i virkeligheten.

Jeg brukte et A3 ark og tegnet inn ramme og tittelfelt. Inne i rammen tegnet 4 senger med dyne og pute i 4 forskjellige målestokker. Malestokk 1:10, 1:20, 1:25, 1:50, 1:100.

En projeksjonstegning er en type arbeidstegning ofte brukt i produkt- og møbeldesign. Den består av 3 tegninger av det samme objekt: objektet sett foran (oppriss), ovenfra (plan) og fra siden (sideriss). Disse tegningene er tegnet i den samme målestokk og er plassert på et bestemt måte i forhold til hverandre. Første øvelser som vi hadde var å tegne lim flaske, og kopp.Deretter tegnet jeg kommode 1:5 og 1:10 i målestoken. Det var litt vanskelig å tegne det presis, men etter flere prøver tegninger så bedre og bedre.

Dette er mine tegninger 

Egenvurdering: Jeg er ganske fornøyd med sin resultat. Jeg har lært meg hvordan å tegne objekter ved hjelp av en reduksjonslinjal i forskjellige målestokker og fra forskjellige vinkler. Det var litt vanskelig å tegne alt perfekt med en gang, men etter noe tid fikk jeg ganske stor progresjon. Bilder kvalitet er ikke så god på grunn at dette er en scan av mine tegninger. Kontrast på bilder var veldig svak så jeg endret det med photoshop.

Tidsskriftholdere

Som oppgave fikk vi å dekorere boks som skal innhold blader til et tema. Dekoren måtte være i sammenheng med det bladet boksen skal inneholde. Min fikk "Motor" bladet. Bladet handler om bil nyheter, sine merkevarer, egenskaper, og mange andre. Jeg bestemte å ta bilder fra Internett fordi det er mye mer fortere å finne hva du vil og komponere dem sammen slik at de passer med hverandre. På grunn at bladet handler mest om nye biler, så jeg bestemte å velge bilder av nye biler, sportsbiler som ser ut fint både ut og inni og logoer. Jeg har brukt bilder av Porsche, Jaguar, Ferrari, BMW, Mercedes, Lamborghini, Bugatti, Alfa Romeo, Viper, Ford, Audi og andre. Jeg klippet ut alle nødvendige deler, komponerte dem sammen og har du kan se et resultat. 

Egenvurdering: Jeg syns at min boks ser ut bra. Jeg jobbet veldig effektivt. Min boks var ferdig i 2 timer.  Det var lit vanskelig å jobbe med lim. Jeg var redd for at limet vil sette sine spor på bildene, men når det tørket alle sporer forsvant bort.

Jeg er fornøyd med sin arbeid. Selv om kontrast er ganske stor alle bilder passer sammen med hverandre. Jeg vil definitivt bruke den i klasserom for å rydde opp alle oppgavearkene som jeg har.

Kollasjer med tema fra stilhistorie

DEL 1
Som oppgave fikk jeg å lage 2 kollasjer med tema fra 2 ulike stilepoker. Kollasjer kunne bestå av foto, tegninger, maleri og litt tekst.  Jeg måtte bruke Photoshop som verktøy for å lage kollasjene.  Kollasjene skulle være i A4-format, liggende eller stående, med oppløsningen på 300 ppi.

4 stilepoker ble gjennomgått felles i klassen: renessanse, barokk, rokokko og klassisisme. Jeg skulle levere 2 kollasjer: en med temaet renessansen og en med en av de andre stilepokene som tema. Det var viktig at stilepokens kjennetegn kom tydelig fram, derfor skulle jeg ha med minst 7 karakteristiske bildeelement fra epoken.

 Renessansen åpnet moderne tid. Gapet mellom «gamle» og «nye» europeisk kultur var stor, fordi på slutten av det femtende / sekstende århundre i Italia, i det sekstende århundre i andre deler av kontinentet, hadde helt forandret mann tenkning, hans tilnærming til kunsten og tradisjon for filosofiske og litterære. Selvfølgelig hadde disse endringene skjedde fra dag til dag. Gjennombruddet idé var en prosess som bestod av historiske hendelser, den politiske situasjonen, sosiale fenomener.

Gjenfødsel var først og fremst en tid med stor individualitet. Alle som hadde følt i en bølge av talent, utvikler det grundig. Mannen ble ikke fokusert på en disiplin, veldig ofte servert mange funksjoner: profesjonelle, sosiale, politiske, kunstneriske. Det beste eksemplet var Leonardo da Vinci og Michelangelo, som var interessert i vitenskap, teknologi, ulike felt av kunst og filosofi. 

Først, jeg fant alle bildene som jeg trengte for å lage en kollasj. Jeg åpent arket på A4 format (300 ppi.) Så begynte jeg å jobbe med bakgrunn. Jeg tok maleri av Raffaello Sanzio de Urbino «Madonna of the Pinks» og redigerte det sånn, slik den passet meg. Deretter tok jeg maleri av Sandro Botticelli «El nacimiento de Venus». Neste jeg klippet ut ansiktet av Venus og limte det på bakgrunn. Etterpå klippet jeg ut kroppen av «Eleanor of Todelo» (Portrait by Bronzino), svane fra «Leda and the Swan» (Leonardo di ser Piero da Vinci) og krone av Dronningen Elizabeth II og limt det sammen med reste parten.Da redigerte jeg maleri av Rogier van der Weyden «Portrait of a Lady» og limte det til et helhet.

 Til slutt jeg har lagt noen trær fra maleri av Benozzo Gozzoli «Three Wise Men» og en fugl av Jan Brueghel the Elder «The Animals Entering the Ark» og fikk ganske fin og klart renessanse kollasj. 

Her er titler og kunstnere navnet av alle bilder som jeg har brukt.

Dette er sluttresultatet. Jeg er ferdig med første del av oppgaven. Jeg er fornøyd med sin arbeid, jeg jobbet ganske effektivt. Det var litt vanskelig å finne aktuelle bilder og passe dem sammen i komposisjon, men i hvert fall fikk jeg balansert helhet.
DEL 2Neste teamet som jeg har var rokokko. Rokokko er en kulturell bevegelse manifesterer seg i all kunst opplysning. Navnet kommer fra den raffinerte retningen av ornamentale mønster i form av et asymmetrisk skall, kalt Rocaille. Som nåværende Rokokko styling er preget av en lidenskap for estetisk nytelse, er så mye oppmerksomhet her til den gode smak. Rokokko kunst manifesterer nåde, delikatesse og letthet. I filosofien nærmer seg og hedonisme, proklamerer ros av livet og gleden bringer det . I kontrast er en klassisk og barokk - er langt fra patos, heltemot, og unngår moralisering og rigide regler.Referanser er antikken kan bli funnet i kunsten rokokko i konserter og mytologiske forhold til innholdet i manifestet Vanligvis idylliske konvensjonen.

I europeisk rokokko kunst varte fra 1720 er 1790. Det var en reaksjon på den barokke prakt. Monumentalitet erstattet så intim, delikatesse og raffinement.

Denne stilen er mest markert i fransk kultur og du Hovedsakelig knyttet til livet til retten. Rigid seremonielle retten til Ludvig XIV ble styrtet i de tider av regent av Filip av Orleans til mindre formelle former. I Versailles har etablert seg frihet, sensualitet og sentimentalitet.

Under regjeringstiden til Ludvig XV Rokokko blomstret og i dag i Frankrike denne trenden blir ofte omtalt det som « Louis XV» (Ludvig XV) enn Rokokko.

 

Først, jeg fant alle bildene som jeg trengte for å lage en kollasj. Jeg åpent arket på A4 format (300 ppi.) Så begynte jeg å jobbe med bakgrunn. Jeg tok maleri av Jean Honor Fragonard «The Love Letter». Neste redigerte jeg bilde av rokokko speilet og enkel vindu ramme. Kuttet ut unødvendige deler av speilet og limte inn i det vinduet rammet. Etterpå tok bilde med typisk rokokko gardiner og bilde av Versailles. Klippet ut dem, og limte i helhet med speilet og vinduet rammet. Så tok jeg den første del og plasserte den på bakgrunn. Deretter begynte jeg å jobbe med del 2. Jeg tok maleri "jente" av ukjent kunstner. Klippet ut hennes ansikt og limte det i stede for "Portrait of a Lady" av Angelica Kauffman ansiktet. Neste tok jeg maleri av Élisabeth Vigée-Le Brun "Marie-Antoinette à la Rose" klippet ut blomster og limte den i håret på allerede redigerte portrett. Da tok jeg bilde med rokokko smykker og også limte den på portrettet.

 Jeg har gjort del 3. på den samme måte. Jeg tok maleri av ukjent kunstner "Bouquet of Flowers in a Vase, "Still-life with Lemons" og et bilde av Rokokko bord, redigerte dem , limte på bakgrunn og etterpå komponerte dem sammen i et helhet bilde. 

Her er titler og kunstnere navnet av alle bilder som jeg har brukt.

Dette er sluttresultatet av del 2. 

Tillegg til Mønster oppgaven

Vi måtte lage noe fra mønster arket. Jeg bestemte at skal lage en dekorasjon til grand piano. Så begynte jeg å prosjektere og tegne skisser av produkt. Jeg  laget et piano fra en tykk papir og farget den med mørk burgunder -brun maling. Da limte jeg mønster striper på tre føtter , på siden og toppen av piano. Neste redigerte jeg svarte piano nøkler i photoshop slik at de skal være farget i laget mønster. Etterpå skrivet ut og limte det på en riktig plass. Her er resultater som fikk jeg.


Egenvurdering: Jeg er veldig fornøyd med sin arbeid. Grand piano sier ut ganske bra og ryddig. Den er stabilt og  står veldig bra på bordet, farger og motiver ser ut slik jeg ville dem skal se ut.

Mønsterdannelse

Som oppgave fikk vi å lage 2 ulike mønster som skal kunne skrives ut i A4 format. Jeg skulle bruke Photoshop og Illustrator som redskap for å lage mønstrene. Mønstrenes rapport skulle være bygget opp ved hjelp av speiling eller ornament.

 
Metode: Først jeg hentet inn et bilde av en elefant og åpent filen i Photoshop. Da satt oppløsningen til 300 dpi. (Image-> Image size-> Resolution-> sett til 300). Neste justerte størrelsen på bildet (8 cm på den lengste side.) Laget et nytt lag og legget det over laget med bildet. Jeg passet på at det øverste laget var aktiv. Etterpå valgt jeg Pencil Tool , tegnet opp konturen på formen og fargelegget de ulike delene med Paint Bucket. Da lagret figuren og legget mønsterelement til filnavnet. (Image-> Canvas size-> fordoble verdiene for bredde og høyde). Neste jeg holdet inne alt-tasten og dro ut for å kopiere formen i et nytt lag. Deretter jeg lekte med speilvending ved å trykke Control + t og høyreklikk inni rammen og valgte Flip horizontal eller Flip Vertical. Jeg eksperimenterte med plassering, størrelse og bakgrunn.

Da trykket til File-> New-> International Paper. Valgte A3-størrelse og sett Resolution til 300. Etterpå laget jeg Background ved å dobbeltklikke oppå det ( i lagpaletten), slik at det blir Layer 0. Trykket fx i lagpaletten og valgte Pattern Overlay. Her er min slutt resultater

Egenvurdering: Jeg er ganske fornøyd med sin arbeid. Jeg syns at det var veldig interessant og kreativ oppgave. Jeg fikk forståelse for og innsikt i mønsterbygging, fikk erfaring med å utvikle et eget design for et produkt.